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音樂風(fēng)格初探藝術(shù)論文
一、風(fēng)格的來源
“音樂”講的就是人的事情，講作曲家創(chuàng)作一首曲子，如何創(chuàng)作？為什么創(chuàng)作？怎樣創(chuàng)作？與當(dāng)時(shí)的環(huán)境，心情，人物，歷史等等有何關(guān)系？演奏者又通過什么方式去理解作曲家的創(chuàng)作意圖？怎樣表達(dá)？個(gè)人的觀念如何？欣賞者在欣賞的同時(shí)感覺如何？……這些作曲、演奏、欣賞等相關(guān)聯(lián)的因素，都離不開主體“人”的問題。人是最高級(jí)并且復(fù)雜的動(dòng)物。這世界上，都沒有一片樹葉是相同的，也沒有任何一雙手的紋路是相同的，更何況是有思想，有觀念的——人。由此可見，所有經(jīng)過人再生的音樂，就必然會(huì)不同。音樂藝術(shù)的美妙之處就是構(gòu)建在這種不同之上的。
音樂是聲音符號(hào)，是一種象征性的符號(hào)，表達(dá)著人們的所思所想。是人們思想的載體之一。音樂與人的言語、行為、生活情趣、審美情趣、人際關(guān)系等等，都是相互密不可分的。這種聲音符號(hào)是人們寄托感情、抒發(fā)感情、表現(xiàn)感情的藝術(shù)。不論是演唱、演奏或聆聽，都蘊(yùn)涵著人類千絲萬縷的情感。
既然，音樂講的是與“人”有關(guān)的事情，那么所有音樂要研究的內(nèi)容必定與“人”脫離不了關(guān)系。每一個(gè)“人”都有各自的性格與特征，人們的思想意識(shí)、審美習(xí)慣、感情表達(dá)方式也各自不相同，因此每個(gè)人在對(duì)音樂的理解層面上也不會(huì)是一致的。任何音樂的理解與處理都不會(huì)是一成不變的，即使同一個(gè)演奏家的演奏也不會(huì)絕然相同，不同性格特征的演奏家所演奏出的音樂，感覺必然會(huì)有區(qū)別，這就是我們所說的各自的“風(fēng)格”。每個(gè)演奏者有各自的風(fēng)格習(xí)慣，那么所演奏的音樂就會(huì)形成不同的音樂風(fēng)格。因此，覺得演奏成功與否的關(guān)鍵之一還是與“人”的風(fēng)格與特性密不可分的。
二、風(fēng)格的范圍
風(fēng)格，首先是作曲家的思想個(gè)性在創(chuàng)作上的一種體現(xiàn)；其次，風(fēng)格具有一定的獨(dú)創(chuàng)性，是一個(gè)作曲家創(chuàng)作自我個(gè)性的反映。就整個(gè)音樂史而言，如果整個(gè)音樂界，只有巴赫一位音樂家，只創(chuàng)作了一首曲子，只有他自己一個(gè)人演奏，也只有自己一個(gè)人欣賞，那么就不會(huì)存在作曲家，演奏家，欣賞家等不同作品風(fēng)格的問題。很顯然，世界上并不是只有一個(gè)人的存在。就連一個(gè)人的十只手指都不可能有相同的指紋，更不用說世界上那么多的人口了。那么，有兩個(gè)以上的存在，就必然會(huì)有區(qū)別，也一定會(huì)有比較。
對(duì)一位成熟的、專業(yè)的鋼琴演奏家而言，在他掌握了全面的鋼琴演奏技能之后，至關(guān)重要的問題就是要對(duì)作品的風(fēng)格有一個(gè)正確的把握。對(duì)各個(gè)不同時(shí)代的作品風(fēng)格有一個(gè)全面的全面的掌握、理解，進(jìn)一步比較研究。在這個(gè)基礎(chǔ)之上，音樂風(fēng)格的問題就顯而易見了。也只有在這種相互的比較之上，我們才能更透徹地了解一位音樂家的個(gè)人風(fēng)格，以及創(chuàng)作理念，只有把握好了音樂作品的風(fēng)格，鋼琴演奏的`意義才能更完善。
就一部音樂作品而言，可以有該作品獨(dú)特的音樂風(fēng)格；就一個(gè)作曲家來說，可以有個(gè)人自身的風(fēng)格；就一個(gè)流派、一個(gè)時(shí)代、一個(gè)民族的音樂來說，又可以形成流派風(fēng)格、時(shí)代風(fēng)格和民族風(fēng)格。其中，最為重要的是作曲家個(gè)人的風(fēng)格。把音樂風(fēng)格作為區(qū)別和把握不同作曲家創(chuàng)作音樂作品，以及識(shí)別不同流派、不同時(shí)代、不同民族音樂文化之間的標(biāo)志，對(duì)與鋼琴演奏而言，是具有相當(dāng)重要的意義。因?yàn)橐魳纷髌肥怯勺髑覄?chuàng)作出來的,然而，他們個(gè)人的出身環(huán)境、生活經(jīng)歷的不同、文化教養(yǎng)的差異、思想感情的區(qū)別，所以在音樂風(fēng)格上必然存在很大的不同。又因?yàn)閯?chuàng)作時(shí)各個(gè)音樂主題所形成的特殊性和表現(xiàn)方式的習(xí)慣性,因而不同的音樂作品又會(huì)形成不同的音樂風(fēng)格，而不同的音樂風(fēng)格往往又會(huì)表現(xiàn)出不同的屬性。因此，音樂風(fēng)格的存在與比較，就有一定的范圍。
對(duì)音樂作品的任何成功的演奏，首先必定是建立在尊重作曲家原作風(fēng)格的基礎(chǔ)之上，再加上演奏者的藝術(shù)再創(chuàng)造，才能完美地表達(dá)出音樂的內(nèi)涵。然而，當(dāng)演奏者一旦忽視了對(duì)作曲家以及作品的風(fēng)格理解，就很容易偏離正確的風(fēng)格，這就很難將作曲家創(chuàng)作的意圖完美地表達(dá)出來。所以我們更應(yīng)該不斷提高自身的音樂修養(yǎng)，要熟悉不同時(shí)代或同時(shí)代中具有代表性的不同作曲家的風(fēng)格特點(diǎn)以及重要曲目，不斷地進(jìn)行聯(lián)系與比較，才能有所提高。
要正確地掌握一首作品的音樂風(fēng)格，首先就應(yīng)該明確至關(guān)重要的四個(gè)音樂史發(fā)展時(shí)期以及各個(gè)時(shí)期較明顯的音樂風(fēng)格，按照目前西方音樂史的劃分，鋼琴演奏的發(fā)展也經(jīng)歷了四個(gè)主要的風(fēng)格形態(tài)時(shí)期：
巴洛克風(fēng)格時(shí)期（1600—1750），這個(gè)時(shí)期的作品結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，即興性和復(fù)調(diào)性很明顯，作品形象直觀。
維也納古典風(fēng)格時(shí)期（1750—1825），古典作品風(fēng)格清晰淳樸，旋律如歌，比較和諧勻稱而又有分寸感。
浪漫主義風(fēng)格時(shí)期（1825—1900），其作品風(fēng)格更強(qiáng)調(diào)內(nèi)心豐富的真實(shí)情感和主觀的自由抒發(fā)。
印象主義風(fēng)格時(shí)期以及20世紀(jì)現(xiàn)代音樂風(fēng)格時(shí)期（1900—），這個(gè)時(shí)期的作品風(fēng)格對(duì)比非常明顯，音樂色彩朦朧奇妙，風(fēng)格形形色色。
在鋼琴演奏中，首先就要對(duì)鋼琴演奏的發(fā)展時(shí)期有一個(gè)整體上的熟悉與把握，為了對(duì)作品風(fēng)格有一個(gè)更深刻、更準(zhǔn)確的理解，我們還應(yīng)該從作品的細(xì)節(jié)問題著手。海因里�！つ咂澰�?qū)W生們提出這樣的建議：“不僅要從整體上研究作品的風(fēng)格，而且還要更多地從細(xì)節(jié)上對(duì)作品加以分析。每一首音樂作品不僅從整體上、而且從每個(gè)細(xì)節(jié)上，都蘊(yùn)含著鮮美，其中的每個(gè)‘細(xì)節(jié)’都有著各自的意義、邏輯以及表現(xiàn)力，因?yàn)檫@些‘細(xì)節(jié)’都是整體的有機(jī)組成部分�！盵�！つ咂潱骸墩撲撉偎囆g(shù)》第28頁.]除了對(duì)作品的整體結(jié)構(gòu)以及音樂各基本要素的熟悉外，對(duì)作品這些‘細(xì)節(jié)’部分的研究應(yīng)該還要包括： 作曲家所處的時(shí)代、民族的社會(huì)事件與文化事件。
作曲家與整個(gè)社會(huì)的聯(lián)系。
作曲家個(gè)人的音樂風(fēng)格及風(fēng)格演變。
作品的創(chuàng)作階段及其特征。
作曲家創(chuàng)作的同類型作品。
作曲家之間的相互聯(lián)系與影響，包括：同時(shí)代的、前時(shí)代的、后代的、創(chuàng)作的同類型作品。
作品的基本背景。
該作品在整個(gè)音樂史，鋼琴史，作曲家創(chuàng)作的作品中的地位等。
簡(jiǎn)而言之，對(duì)與一部音樂作品而言，作曲家、演奏家、欣賞家都充當(dāng)著很重要的角色，然而要想真正了解一步音樂作品，首先就要很清楚地了解一些很基本的常識(shí)，包括與作曲家相關(guān)的一些背景以及歷史，比如作曲家的姓名、出生年月、地點(diǎn)、逝世的時(shí)間、所在的國家；該作品的類別、標(biāo)題、該作品的編號(hào)、以及相關(guān)文獻(xiàn)資料；音樂作品的版本、譜例上相關(guān)的標(biāo)記、作曲家創(chuàng)作的思想等等；作曲家在創(chuàng)作的曲式結(jié)構(gòu)及其內(nèi)容特征上有什么獨(dú)特的構(gòu)想；演奏者必須在這些基礎(chǔ)上對(duì)這部音樂作品的分析有足夠的理解與把握，建立在這個(gè)基礎(chǔ)之上再用自己的演奏方式表達(dá)出來；欣賞者在感受音樂作品的同時(shí)，同時(shí)感受演奏者是否忠實(shí)演繹出作曲家的創(chuàng)作意念，是否擁有高超的技術(shù)以及對(duì)音樂作品風(fēng)格的把握程度并完美地表達(dá)出來。然而，風(fēng)格上的嚴(yán)謹(jǐn)以及忠于原作等各個(gè)方面都能顯示出一個(gè)藝術(shù)家高超的水平。這么一來，才能算的上是對(duì)這一部作品的真正了解。
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